Como parte da divulgação de ‘Nightbitch’, Amy Adams concedeu uma entrevista exclusiva ao Los Angeles Times, onde fala sobre se conectar com seu lado feral ao se preparar para o papel de Mãe no filme, sobre maternidade e muito mais. Confira a entrevista traduzida abaixo e as fotos do photoshoot em nossa galeria:

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Amy Adams não é o tipo de atriz que passa muito tempo falando sobre sua vida familiar. Você pode ser fã de seu trabalho de metamorfose em “A Chegada” ou “Objetos Cortantes” e não ter ideia de que ela é casada com seu marido, Darren Le Gallo, há quase uma década, e que eles têm uma filha de 14 anos, Aviana.

Mas “Nightbitch” (nos cinemas na sexta-feira), uma comédia surreal na qual ela interpreta uma mãe exausta que descobre o lado selvagem da paternidade, não é um projeto típico, e é por isso que em uma manhã recente Adams se viu no Zoom comigo, tendo um bate-papo aprofundado sobre os horários de cochilos de crianças pequenas e a dificuldade de fazer amigos como uma nova mãe.

“A natureza de fazer este filme, e o que aprendi com ele, pareceu muito pessoal”, diz uma Adams um pouco grogue. Uma oradora deliberada que escolhe cada palavra cuidadosamente e pede desculpas profusamente por ser inarticulada (ela não é), Adams diz que prefere ouvir a tagarelar sobre si mesma. “Nightbitch” é o tipo de filme que compeliu os espectadores a se abrirem com Adams sobre suas experiências como pais e cônjuges. “As que realmente me impressionaram foram as pessoas compartilhando suas jornadas de saúde mental pós-parto”, diz ela. “É um verdadeiro presente fazer algo que ajuda as pessoas a se sentirem vistas.”

Escrito e dirigido por Marielle Heller, o filme segue a personagem de Adams, creditada apenas como “Mãe”, uma ex-artista que deixou sua carreira de lado para ficar em casa com seu filho pequeno, mas descobre que ser mãe em tempo integral é mais desgastante física e emocionalmente do que ela poderia imaginar. Privada de sono, socialmente isolada e frustrada com seu bem-intencionado, mas sem noção “Marido” (Scoot McNairy) que viaja frequentemente a trabalho, Mãe começa a sentir sintomas físicos bizarros — um olfato aguçado, um desejo intenso por carne, pelos crescendo em lugares estranhos. A princípio perturbada por essas mudanças, ela passa a aceitá-las.

Adaptado do romance mágico-realista de 2021 de Rachel Yoder, que explorou poderosamente a fúria das mães da era da COVID-19 em todo o país, “Nightbitch” foi descrito de forma redutora como “o filme em que Amy Adams se transforma em um cachorro”. Mas é mais do que isso — é uma exploração sombriamente hilária e desconfortavelmente honesta de como a maternidade pode transformá-la em alguém que você não reconhece mais.

Expressar qualquer tipo de ambivalência sobre a criação dos filhos é uma maneira infalível de provocar indignação nas mídias sociais. “Nightbitch” é claro sobre os desafios que vêm com a criação de filhos, particularmente em um país onde as mães são frequentemente vilipendiadas, mas recebem menos apoio do governo e enfrentam piores resultados de saúde do que suas contrapartes ao redor do mundo. (Os pais americanos estão tão estressados ​​que isso se tornou um problema de saúde pública, de acordo com o Cirurgião Geral dos EUA Vivek Murthy.)

No entanto, por mais absurdo que pareça quando, digamos, a mãe descobre um rabo esguio crescendo de uma pápula na parte inferior das costas, a maior parte do que ela passa — do pânico do treinamento do sono às infinitas porções de macarrão com queijo — ressoará poderosamente em qualquer um que já tenha cuidado de uma criança pequena.

Adams, que também é produtora de “Nightbitch”, sentiu-se profundamente conectada ao livro, os direitos do filme que a Annapurna Pictures garantiu em um leilão competitivo meses antes de ser publicado. “Ele tinha esse monólogo interno que parecia ter alcançado os recessos da sua mente e dito coisas que você não tinha permissão para dizer em voz alta”, diz ela.

Mas a natureza complicada do material de origem exigiu o cineasta certo, idealmente, alguém que tivesse algo a dizer sobre a maternidade. Adams era fã do trabalho de Heller, incluindo “The Diary of a Teenage Girl” de 2015 e “Can You Ever Forgive Me?” de 2018 — histórias engraçadas e sem julgamentos sobre protagonistas difíceis, contadas com um estilo visual distinto. “Então eu descobri que ela tinha acabado de ter um bebê e estava morando em uma cabana”, lembra Adams sobre a diretora, que estava isolada com sua família na zona rural de Connecticut. “Eu pensei, ‘Se ela conseguir isso, ela realmente vai conseguir isso.’ ”

“Tudo o que nos conectamos no início era sobre sermos mães, esposas e mulheres trabalhadoras que estão tentando equilibrar a arte e nossas vidas familiares”, diz Heller, que tem dois filhos com seu marido, o cineasta Jorma Taccone.

Heller fez mudanças significativas no romance de Yoder, amenizando algumas de suas reviravoltas mais extravagantes enquanto se aprofundava mais nas rachaduras do casamento de Mãe, uma parceria que se esforça sob o peso de um ressentimento não dito. Em uma das cenas mais consequentes do filme, um marido exasperado pergunta: “O que aconteceu com a mulher com quem me casei?” Mãe, enfurecida, rebate: “Ela morreu no parto.”

Adams seguiu uma jornada diferente, mas igualmente intensa, rumo à maternidade. Seu grande avanço na carreira veio em 2005, com uma performance indicada ao Oscar no filme independente “Junebug”. Depois de mais de uma década de luta e contratempos profissionais, ela de repente estava trabalhando sem parar e era uma regular no circuito de premiações. Em 2010, ela deu à luz e depois voltou a trabalhar no mesmo ritmo frenético, filmando “On the Road” e “The Muppets” consecutivamente enquanto promovia “The Fighter” — tudo antes do primeiro aniversário de sua filha.

“Acho que nunca estive tão cansada”, diz Adams. “A razão pela qual fiquei tão exausta é que nunca quis não estar lá para ela. Eu trabalhava e depois me certificava de que estava fazendo tudo em casa.” Na época, ela acrescenta, “eu era a principal provedora da família. Era um nível diferente de responsabilidade que eu sentia.”

Adams canalizou um pouco desse delírio de uma nova mãe para “The Master”, de Paul Thomas Anderson, “o papel mais intenso que fiz quando [minha filha] era jovem”, ela diz. A produção incluía filmagens noturnas frequentes. Adams tirava uma soneca por algumas horas quando podia, passava o dia com Aviana e depois voltava ao set à noite. “Foi o momento em que mais entrei em contato com meu eu primitivo”, ela diz, “mas eu adorei. Minha filosofia sempre foi trazer suas experiências para o que você está trabalhando. Pode ser muito catártico.”

Adams, que recentemente completou 50 anos, eventualmente encontrou mais equilíbrio. Ela também se tornou menos preocupada em fazer as pessoas gostarem dela. “Eu reconheço que serei examinada, reconheço que estou envelhecendo e estou tratando isso como uma bênção”, ela diz. “Eu tenho uma perspectiva totalmente diferente sobre isso do que eu tinha quando minha filha nasceu. Eu definitivamente coloquei pressões diferentes sobre mim mesma quando ela era mais nova, mas eu acho que parte da coisa maravilhosa sobre ter uma filha é [que] eu quero que ela veja uma mãe saudável, equilibrada e feliz, então eu realmente lutei por isso.”

Adams aborda seu papel em “Nightbitch” com entusiasmo destemido e uma fisicalidade selvagem, enfiando o rosto em tigelas de carne, correndo descalça nas ruas com uma matilha de cães e rolando no chão em uma montagem lúdica com “Dare to Be Stupid” de Weird Al Yankovic. Ela também se parece muito com uma mãe comum cansada, usando pouca ou nenhuma maquiagem e se vestindo para conforto em vez de estilo. Essa falta de figurino foi útil, diz Adams, “porque eu era confrontada com a versão mais crua de mim mesma todos os dias. Eu não conseguia me esconder atrás das coisas.”

Quando se tratava da performance de Adams, o objetivo era “garantir que nunca houvesse um momento em que a autoconsciência aparecesse”, diz Heller. “Muito do trabalho era fazer Amy se sentir muito segura no ambiente, confiar em mim que ela poderia simplesmente mostrar tudo de si mesma.” Ela falou com Adams sobre “como é ser alguém que acabou de ter um bebê e não se sente conectada ao seu corpo”, diz ela.

Para Adams, não foi difícil explorar os impulsos mais primitivos de sua personagem: ela é uma de sete filhos, criada em uma família militar que se mudou com frequência durante sua infância. “Eu sempre fiz a piada de que éramos crianças selvagens e soltas”, ela diz. “Eu sempre fui alguém que realmente teve um forte monólogo interno com um lado mais selvagem de mim mesma.”

Os pais dela acabaram se divorciando e a mãe de Adams, uma ex-membro da Igreja de Jesus Cristo dos Santos dos Últimos Dias, se tornou uma fisiculturista profissional, frequentemente levando os filhos para a academia com ela. “Ela era a Nightbitch original”, diz o ator. “Ela chegou a um ponto em que pensava: ‘Eu tive sete filhos e agora tenho que começar a descobrir quem eu sou no mundo’. Nossas experiências são tão diferentes porque ela começou a ter filhos aos 19. Eu tinha 35 anos quando tive minha filha. Eu tinha vivido um período totalmente diferente da minha vida sendo capaz de me explorar.”

A origem familiar de Adams também permitiu que ela se identificasse com um dos poucos detalhes únicos que aprendemos sobre sua personagem em “Nightbitch”, que ela foi criada em uma comunidade menonita por uma mãe que nutria aspirações artísticas próprias. Adams aborda cada novo personagem que interpreta tentando entender sua origem religiosa, uma técnica que ela desenvolveu no início de sua carreira com o treinador de atuação Warner Loughlin. A fé de alguém “coloca muitos de seus valores no lugar”, ela diz.

Adams manteve a fé em seu processo como “Nightbitch”, que foi adiado um ano por causa das greves de Hollywood, finalmente estreou no Festival Internacional de Cinema de Toronto em setembro e provocou uma série estonteante de respostas. Junto com a especulação sobre se este seria finalmente o papel para ganhar um Oscar para a indicada seis vezes, houve gritos de alguns críticos desanimados pelo retrato sincero do filme de várias funções corporais e sua canalização não diluída da raiva feminina.

“Tornar-se mãe gera um tipo brutal de honestidade”, diz Heller, um que ela tentou capturar em “Nightbitch”.

“Quando você tem um filho, você está lidando com cocô e vômito”, ela diz. “Seu relacionamento com fluidos corporais mudou, e seu relacionamento com qualquer coisa que seja ‘nojenta’ mudou. Não há nada de precioso nisso, certo? É qualquer que seja o oposto de precioso. Eu nunca vi isso retratado [na tela] de uma forma que parecesse verdadeira.”

Adams sugere que algumas das respostas negativas a “Nightbitch” decorrem da confusão sobre o “olhar feminino muito intencional” do filme.

“Só em certos momentos temos um vislumbre da mente do marido — caso contrário, estamos vivendo diretamente dentro da mente de uma mulher”, ela diz. “É muito incomum que um filme não tenha um olhar masculino.” Adams está tentando encarar essas reações com curiosidade em vez de raiva. “Eu fico tipo, ‘Ah, foi isso que você entendeu?’” Ela também prefere focar nos espectadores que se reconhecem no filme.

“Uma amiga me escreveu e disse: ‘Meus filhos acabaram de sair de casa, mas ainda me identifico profundamente com isso, porque estou em um período de transição e me sinto invisível no mundo. Tenho esse profundo senso de insignificância. Ouvir sua personagem dizer isso — eu não percebi o quanto eu sentia isso até aquele momento.’” Adams faz uma pausa para se recompor e então se desculpa por ficar emocionada. “Isso significa muito mais para mim do que alguém ter uma reação ao ver sangue menstrual.”

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